Share this
Twitter
Myspace
Digg
Yahoo
Googlize this
Facebook
Wikio
Print
E-mail
18,19,20 & 21 Iουνίου 2010
Θεσμός έγινε πλέον στην Αθήνα η Γιορτή της Μουσικής!
Όπως πάντα με ελεύθερη είσοδο, όλα τα είδη μουσικής παίζουν ΔΥΝΑΤΑ και υπόσχονται ... να σας ανοίξουν τ' αυτιά!
Ο Δήμος Αθηναίων και ο Πολιτισμικός Οργανισμός του αγκάλιασαν τη διεθνή αυτή πρωτοβουλία και η πόλη μας πλημμυρίζει κάθε Ιούνιο από ήχους και μουσικές.
Καλλιτέχνες και συγκροτήματα από την Ελλάδα και το εξωτερικό, που εκπροσωπούν όλα τα είδη της μουσικής - κλασική, τζαζ, έντεχνη, έθνικ, ροκ, ηλεκτρονική, ως και παραδοσιακή - παίρνουν μέρος σε αυτό το μουσικό πανηγύρι και γιορτάζουν μαζί με τους κατοίκους και τους επισκέπτες της πόλης μας.
Σε κεντρικά σημεία της Αθήνας, σε πεζόδρομους και πλατείες, στην "Τεχνόπολις", στήνεται μια μουσική γιορτή που ικανοποιεί όλα τα γούστα με μεγάλη επιτυχία.
Η Γιορτή της Μουσικής γίνεται κάθε χρόνο στις 21 Ιουνίου, με αφορμή τη μεγαλύτερη ημέρα του χρόνου (θερινό ηλιοστάσιο).
Η πρωτοβουλία ανήκει στον Jaques Lang, όταν ήταν υπουργός Πολιτισμού της Γαλλίας, το 1982. Τότε καθιέρωσε τον εορτασμό της Ημέρας της Μουσικής στο Παρίσι και σύντομα η πρωτοβουλία αυτή ξεπέρασε τα όρια της Γαλλίας. Σήμερα, περισσότερες από 22 χώρες συμμετέχουν σε αυτή τη γιορτή, μετατρέποντάς την σε μια πολιτιστική διοργάνωση παγκόσμιας εμβέλειας. Η Αθήνα μάλιστα ήταν η πρώτη πόλη εκτός Γαλλίας στην οποία πραγματοποιήθηκε η Γιορτή. Αυτό έγινε το 1985 και την αφορμή έδωσε η Πολιτιστική Πρωτεύουσα που είχε οργανωθεί τότε στην ελληνική πρωτεύουσα από την Μελίνα Μερκούρη.
Από τότε πέρασαν πολλά χρόνια και ο θεσμός της Γιορτής επισημοποιήθηκε μέσα από ένα Δίκτυο συντονιστικών γραφείων και δήμων ευρωπαϊκών πόλεων, το οποίο έχει τη στήριξη της Ευρωπαϊκής Ένωσης και των υπουργείων Πολιτισμού κάθε χώρας. Στην Αθήνα την πρωτοβουλία αγκάλιασε ο Δήμος της πρωτεύουσας μαζί με το Υπουργείο Πολιτισμού, ενώ το συντονισμό της προσπάθειας έχει αναλάβει η εταιρεία Μ.Ε.Σ.Ο. (Μουσικές Εκδηλώσεις Συντονισμός Οργάνωση).
Η Γιορτή της Μουσικής δεν είναι απλώς ένα κορυφαίο μουσικό γεγονός που προσφέρεται δωρεάν σε όποιον θέλει να παρακολουθήσει τις εκδηλώσεις της, αλλά είναι ανοιχτή σε όποιον θέλει να συμμετάσχει ενεργά σε αυτήν.
11 χρόνια Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής
Τι είναι η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής; Τίποτα λιγότερο από το μεγαλύτερο ζωντανό μουσικό γεγονός της χωράς! Ένας πραγματικός εορτασμός της Ημέρας της Μουσικής, των Μουσικών, της πόλης και των κατοίκων της. Μια Γιορτή που φέρνει τους ανθρώπους κοντά, μοιράζοντας απλόχερα, και πάντα δωρεάν, εικόνες και ήχους για κάθε γούστο. Η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής προσφέρει την μοναδική δυνατότητα σε χιλιάδες πολίτες, να απολαύσουν πολιτισμό, επιλέγοντας μεταξύ δεκάδων εκπροσώπων όλων των ειδών μουσικής. Παράλληλα δίνει μια σπάνια ευκαιρία σε εκατοντάδες καλλιτέχνες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε ένα ευρύ κοινό.
Μεταξύ 19 και 21 Ιουνίου είναι βέβαιο πως θα τους συναντήσετε σε κάποια από τις δεκάδες σκηνές που θα στηθούν σε 22 πόλεις σε όλη την Ελλάδα. Η μουσική άλλωστε γεννιέται και μεγαλώνει στους δρόμους. Εσείς δεν έχετε παρά να την απολαύσετε.
Διεθνείς Συμμετοχές
Στα 10 χρόνια της μέχρι τώρα ιστορίας της η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής είχε την τιμή να φιλοξενήσει πλήθος σχημάτων από το εξωτερικό. Βρετανοί, Αμερικάνοι, Γάλλοι, Αφρικανοί, Βαλκάνιοι, εκπροσωπώντας μια τεράστια μουσική γκάμα, οι καλλιτέχνες αυτοί έγραψαν την δική τους σελίδα στην ιστορία της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής χαρίζοντας στο ελληνικό κοινό ξεχωριστές στιγμές. Κι όσο δύσκολο κι αν είναι να ξεχωρίσει κανείς κάποια από τα δεκάδες live, δεν μπορεί παρά να κάνει ειδική μνεία σε εμφανίσεις όπως αυτές των Way Out West του NickWarren, των Nouvelle Vague, των Scissor Sisters, της Neneh Cherry, των Birdy Nam Nam ή του Shantel.
Στην ενδέκατη χρονιά της, η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής επιστρέφει στο ίδιο πνεύμα, δυναμικά – παρά τις δυσκολίες – καλώντας σας να απολαύσετε για ακόμα μια φορά μια σειρά από εξαιρετικά ενδιαφέροντα ονόματα:
Le Peuple de l’ Herbe – για περισσότερα από 10 χρόνια τώρα οι Γάλλοι Le Peuple del’ Herbe έχουν δεξιοτεχνικά αποφύγει οποιαδήποτε κατηγοριοποίηση του ήχου τους. Σχηματίστηκαν στη Λυόν το 1997 και δουλειά τους για πρώτη φορά ακούστηκε στο soundtrack της ταινίας του 2001 Baise – Moi της Βιρτζινί Ντεσπάντ. Ακολούθησε το ντεμπούτο άλμπουμ τους TripleZero, λίγο καιρό μετά, χάρη στο οποίο προσέλκυσαν την προσοχή του μουσικού τύπου. Το κοινό ανταποκρίθηκε αμέσως στο άκουσμα του ήχου τους, βασισμένου σε απροσδόκητα – και συνήθως αστεία – samples, χρήση φυσικών οργάνων, ροκ αναφορές, δυνατή dub και breaks. Ακολούθησαν τα “PhTestTwo” του 2002, “Cube” του 2004 – για πολλούς η καλύτερη δουλειά τους, το οργανικό “RadioBloodMoney του 2005, το “Live” του 2008 και το πρόσφατο “Tilt”. Σε ολόκληρη αυτή την πορεία τους όμως κάποια πράγματα έχουν μείνει σταθερά: η ποικιλομορφία του ήχου τους, κατά βάση hiphop, στον οποίο όμως μπορεί κανείς να ανιχνεύσει από στοιχεία παραδοσιακής αφρικανικής μουσικής μέχρι post-punk, η DIY αλλά πάντα προσεγμένη αισθητική τους (ηχογραφούν στο δικό του studio με όνομα SupadopeFactory) όπως επίσης και η σαφώς πολιτική διάσταση των στίχων τους.
Masta Pi – σημαντική φυσιογνωμία της βελγικής hiphop σκηνής, ο MastaPi έχει καταφέρει τα τελευταία χρόνια όχι μόνο να περάσει τα σύνορα της χώρας του με live εμφανίσεις του σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες αλλά και να καταξιωθεί μέσα στο πλαίσιο της απαιτητικής και εκλεκτικής γαλλικής hiphop σκηνής. Έγινε αρχικά γνωστός σαν Ιδρυτικό μέλος συγκροτημάτων όπως οι “Associates”, “LesEcrit 20” και “DAK”, από τα σημαντικότερα του είδους στο Βέλγιο, στην Ελλάδα όμως καταφθάνει μόνος, κουβαλώντας μάλιστα στις αποσκευές τους τον πρώτο του σόλο δίσκο.
Ez a Divat – το όνομά τους σημαίνει «αυτό είναι μόδα». Από τα πρώτα συγκροτήματα που πειραματίστηκαν με το «πάντρεμα» ηλεκτρονικής μουσικής και τζαζ, οι Ούγγροι EzaDivat, κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο “FromtheHeadtotheFeet” το 2006, αποσπώντας πολύ κολακευτικές κριτικές στη χώρα τους. Ο δεύτερος δίσκος τους “HellofromtheNeitherlands” που κυκλοφόρησε το 2009, περισσότερο funk και χορευτικός, τους εξασφάλισε ακόμα μεγαλύτερο ακροατήριο και celebrityfans ανάμεσα στους οποίους ο KidLoco. Τελευταία τους κυκλοφορία, το remixalbum “WeFeltSoMixedUpInTheNeitherlands” με ετερόκλητες συμμετοχές καλλιτεχνών όπως οι Flevans, LackofAfro, Badboe και JonKennedy.
Dan Le Sac VS Scroobius Pip - το εξαιρετικό Electronica / Funk / hip hop duo από τη Βρετανία. Το πρώτο άλμπουμ τους "Angels" ντεμπουτάρισε το 2008 στην διόλου ευκαταφρόνητη τριακοστή θέση του uk chart και τους έβαλε για τα καλά στο χάρτη της hip hop / electronica. Αυτό κυρίως χάρη στην χαρακτηριστική φωνή του Scroobius αλλά και στο «αιρετικό» πρώτο τους single “ThouShaltAlwaysKill”. Για όσους δεν το θυμούνται πρόκειται για το κομμάτι που διαλαλούσε ότι οι Nirvana, οι Pixies, οι Oasis και οι Smiths, μεταξύ άλλων, δεν είναι «τίποτα παραπάνω από απλές μπάντες». Έχουν εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Glastonbury (το 2007 και 2009) και φημίζονται για τον εξαιρετικά feel good ήχο και το καυστικό τους χιούμορ.
Fallulah - αέρινη, εκλεπτυσμένη, ακαταμάχητα όμορφη και pop - η Fallulah έρχεται από τη Δανία, σε συνεργασία με το Δανέζικο Ινστιτούτο της Αθήνας, έχοντας στις αποσκευές της τον πρώτο της δίσκο “TheBlackCatNeighbourhood”, που την ανέδειξε σε αγαπημένο newact του δανέζικου μουσικού τύπου και της χάρισε μια θέση στο lineup του φετινού Roskilde. Pop στολισμένη με στοιχεία electro, rock ακόμα και jazz και folk, έκανε τους κριτικούς να χαρακτηρίσουν την 24χρονη κατά κόσμον Maria Apetri, την «Σκανδιναβή Βat For lashes».
Kingdom Of Lord Owl aka K.O.L.O. - Από το 2008 οπότε και κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Songs for a Sleepwalker”, οι Ελβετοί από την πόλη της Λωζάννης, έχουν περιοδεύσει εκτεταμένα σε Ευρώπη και Αμερική. Με δικά τους λόγια η μουσική τους είναι «ένα πάντρεμα ανάλαφρης pop/ folk και δυναμικού rock n roll». Μοιράζουν τον χρόνο τους μεταξύ Νέας Υόρκης και Παρισιού, όπου ετοιμάζουν αυτή την περίοδο τον δεύτερο δίσκο τους.
EMD 21st Classic Stage
Αναμφίβολα το πιο διευρυμένο μουσικά φεστιβάλ της χώρας, η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής παρουσιάζει φέτος μια σειρά εκδηλώσεων που θα ενθουσιάσουν όσους αγαπούν την κλασική μουσική.
Σημαντική θέση στο πρόγραμμα των εκδηλώσεων 2010 καταλαμβάνει η εμφάνιση την ίδια βραδιά – της Δευτέρας 21ης Ιουνίου - στην σκηνή της «Τεχνόπολις», τριών εξαιρετικών ορχηστρών: της Συμφωνιέττας της Λωζάννης (Sinfonietta de Lausanne), της Ορχήστρας Πνευστών της Βενεζουέλας, μέρος της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων της Βενεζουέλας «Σιμόν Μπολίβαρ», και της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων.
Μια σπάνια ευκαιρία για το αθηναϊκό κοινό να απολαύσει υψηλού επιπέδου ερμηνείες και μάλιστα απολύτως δωρεάν σε μια από τις πιο φιλόδοξες εκδηλώσεις της μέχρι τώρα ιστορίας της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής στη χώρα μας. Αξίζει να σημειωθεί ότι ολόκληρη η παραγωγή της εκδήλωσης είναι το αποτέλεσμα της ιδιαίτερης συνεργασίας μεταξύ της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής, του Δήμου Αθηνών καιτου Δήμου της Λωζάνης, του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου Αθηναίων, του Φεστιβάλ Αθηνών και των Μουσικών συνόλων του Δήμου Αθηναίων.
Επιπλέον η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής εγκαινιάζει την συνεργασία της με την Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής που στεγάζεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Στο πλαίσιο αυτό, την Δευτέρα 21 Ιουνίου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ξεναγηθεί από ειδικό προσωπικό στους χώρους της Βιβλιοθήκης, στη Νέα Πτέρυγα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, να δει εκδόσεις, σπάνια βιβλία και παρτιτούρες, να χρησιμοποιήσει το οπτικοακουστικό της υλικό και να γνωρίσει διαδραστικές εφαρμογές, βάσεις δεδομένων και νέες πηγές έρευνας σε σχέση με τη μουσική και άλλες τέχνες. (ώρες ξεναγήσεων: 10:00, 12:00 και 14:00, διάρκεια ξεναγήσεων: 1 ώρα)
Μια άλλη ιδιαίτερη εκδήλωση, θα πραγματοποιηθεί σε συνεργασία με το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη, το απόγευμα της ίδιας μέρας: παιδιά (από 8 χρονών και πάνω) και ενήλικες θα έχουν την ευκαιρία για μία βιωματική, απόλυτα συμμετοχική επαφή με την τέχνη της όπερας, υπό την καθοδήγηση ανερχόμενων λυρικών καλλιτεχνών. Μαζί με τους Κάτια Πάσχου (σοπράνο), Μανώλη Λορέτζο (τενόρο), Δημήτρη Παπαγεωργίου (βαρύτονο) και Μανώλη Παπασηφάκη (πιάνο) οι συμμετέχοντες θα τραγουδήσουν διάσημες άριες και χορωδιακά από γνωστές όπερες (ώρα έναρξης: 18:00, διάρκεια: 2 ώρες). Το κοινό θα έχει τη δυνατότητα, εκ των προτέρων, να «κατεβάσει» τις παρτιτούρες από τον ιστότοπο του Ιδρύματος: www.thf.gr
Για το τέλος κρατήσαμε την εκδήλωση η οποία ανοίγει στην ουσία τις φετινές εκδηλώσεις της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής. Το 2010 έχει ανακηρυχθεί στην Ευρώπη Έτος Ενάντια στην Φτώχια και τον Κοινωνικό Αποκλεισμό. Στο πλαίσιο αυτό εντάσσεται το πρόγραμμα VivaEuropa, στο οποίο η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής έχει την χαρά να συμμετέχει. Την Πέμπτη 18 Ιουνίου, μια ημέρα πριν την επίσημη έναρξη των φετινών της εκδηλώσεων, η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής καλεί το κοινό στον προαύλιο χώρο της «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων να παρακολουθήσει σε γιγαντοοθόνη την όπερα του GeorgesBizet «Κάρμεν». Όλα αυτά από την διεθνώς αναγνωρισμένη Orquestra del a Comunitat Valenciana, σε σκηνοθεσία του CarlosSaura και υπό την Διεύθυνση του ZubinMehta, σε απευθείας μετάδοση από το PalaudelesartsReginaSofia της Βαλένθια της Ισπανίας. Την ίδια ευκαιρία θα έχουν και κάτοικοι πολλών άλλων ευρωπαϊκών χωρών σε μια κοινή εμπειρία που στόχο έχει να αναδείξει μια μορφή έκφρασης βαθιά ριζωμένη στην ευρωπαϊκή παράδοση: την όπερα. www.vivaeuropa.eu
Η Συμφωνική Ορχήστρα της Λωζάννης ιδρύθηκε το 1981. Στόχος της όλα αυτά τα χρόνια έχει υπάρξει να προσφέρει στο ευρύ κοινό ένα διευρυμένο μουσικό ρεπερτόριο μέσα από ερμηνείες υψηλού επιπέδου κάποιων εκ των πλέον ταλαντούχων νεαρών μουσικών της Ελβετίας. Στα 30 σχεδόν χρόνια λειτουργίας της η Simfonietta έχει συνεργαστεί με περισσότερους από 1.000 μουσικούς, οι οποίοι έχουν επιδείξει το ταλέντο τους σε παραγωγές της όπερας της Λωζάννης, κλασικά κονσέρτα, παραστάσεις μπαλέτου, συναυλίες στο πλαίσιο του διάσημου Montreux Jazz Festival, αλλά και περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο, από την Ευρώπη και τον Καναδά μέχρι την Κίνα. Με τον εγνωσμένης αξίας Jean-MarcGrob στην διεύθυνση, η Simfonietta δίκαια θεωρείται σήμερα σαν μια από τις πιο δυναμικές και ενδιαφέρουσες ορχήστρες σε ολόκληρη την Ευρώπη.
Το Συγκρότημα Χάλκινων Πνευστών της Βενεζουέλας (Venezuelan Brass Ensemble) που αποτελεί μέρος της Ορχήστρας Νέων «Σιμόν Μπολίβαρ» (Simon BolivarYouth Orchestra of Venezuela) εμφανίζεται χάρη στη φετινή συμμετοχή του Φεστιβάλ Αθηνών στην Ευρωπαϊκή Μέρα Μουσικής και της συναυλίας που θα δώσει η ορχήστρα στο πλαίσιο των εκδηλώσεών του στις 23/06, στο Ηρώδειο. Η ορχήστρα ιδρύθηκε υπό τη σκέπη του “ElSistema” – ενός εκπαιδευτικού προγράμματος με τεράστια επιτυχία και αναγνώριση, στο πλαίσιο του οποίου παιδιά και νέοι από φτωχές οικογένειες της χώρας διδάχτηκαν μουσική και στη συνέχεια στελέχωσαν μικρές ορχήστρες. Αυτή τη στιγμή στη χώρα δραστηριοποιούνται 200 περίπου ορχήστρες συμφωνικής μουσικής ανάμεσα στις οποίες η πιο διάσημη είναι σαφώς η “SimonBolivarOrchestra”, μέλη της οποίας σχημάτισαν το 2003 και το VenezuelanBrassEnsemble με πρωτοβουλία του μαέστρου Τόμας Κλάμορ (ThomasClamor). Από το 2005 και την πρώτη περιοδεία του συγκροτήματος στη Λατινική Αμερική έχουν μεσολαβήσει αλλεπάλληλες, και πολλές από αυτές soldout, εμφανίσεις στην Ευρώπη, σε Γερμανία, Ελβετία (Φεστιβάλ της Λουκέρνης), Αυστρία (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ) και Βρετανία (RoyalAlbertHall) όπως επίσης και η κυκλοφορία του πρώτου τους cd “WeGotRhythm” από την EMIClassic. Και στην Τεχνόπολη το συγκρότημα θα διευθύνει ο ThomasClamor, μαέστρος με τεράστια εμπειρία και αξιοζήλευτες συνεργασίες με ορχήστρες και θέατρα σε ολόκληρο τον κόσμο.
Η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων ιδρύθηκε το 1996 και από τότε διαδραματίζει σημαντικότατο ρόλο στα καλλιτεχνικά δρώμενα της Ελλάδας. Καθ' όλη τη διάρκεια της πορείας της έχει καταφέρει να βρίσκεται στην πρώτη γραμμή των μουσικών δραστηριοτήτων τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Το 2003 η Συμφωνική Ορχήστρα και τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων σχημάτισαν ανεξάρτητο ενιαίο φορέα. Οι τρεις μόνιμοι αρχιμουσικοί της ορχήστρας είναι οι: Ελευθέριος Καλκάνης, Μιχάλης Οικονόμου και Ανδρέας Τσελίκας. Το πλούσιο ρεπερτόριό της περιλαμβάνει τα μεγαλύτερα έργα των σημαντικότερων συνθετών της κλασικής μουσικής: από τα αριστουργήματα της μπαρόκ μουσικής μέχρι τις πρωτοποριακές συνθέσεις των σύγχρονων δημιουργών. Παράλληλα, έχουν ερμηνευθεί οι σημαντικότερες όπερες του διεθνούς ρεπερτορίου σε σύμπραξη με καταξιωμένους σολίστ του μελοδράματος. Επίσης, η καλλιέργεια και η προβολή της ελληνικής μουσικής αποτελεί πρωταρχικό στόχο για την ορχήστρα.
Ανταποκρινόμενη στις σύγχρονες απαιτήσεις αλλά και στα φιλόμουσα αισθήματα του κοινού, η Συμφωνική Ορχήστρα έχει καθιερώσει μια σειρά από τακτικές δημόσιες εμφανίσεις τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό με μεγάλη επιτυχία. Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, η Εθνική Λυρική Σκηνή, το θέατρο Παλλάς, το Μουσείο Μπενάκη, το Βυζαντινό Μουσείο, το θέατρο Κ. Δανδουλάκη, το θέατρο Ιλίσια, το Αττικό Άλσος, η Ρωμαϊκή Αγορά και ο Εθνικός Κήπος, αποτελούν τους χώρους όπου πραγματοποιούνται οι συναυλίες της ορχήστρας, προβάλλοντας έτσι καθημερινά την πολιτιστική της προσφορά στο αθηναϊκό κοινό. Παράλληλα, η Συμφωνική Ορχήστρα έχει εμφανιστεί στις μεγαλύτερες μουσικές σκηνές του εξωτερικού, όπως AuditoriumNationaldeMusica, στη Μαδρίτη, AuditorioCentroSocialCaixanova στην Pontevedra και CentroSocialCaixanova στο Vigo της Ισπανίας, αναδεικνύοντας έτσι την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας και πιστοποιώντας το αστείρευτο ταλέντο των μουσικών της. Από τον Ιανουάριο του 2007 και επί Δημαρχίας Νικήτα Κακλαμάνη, Πρόεδρος των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηναίων ανέλαβε ο κ. Γιώργος Κατσαρός και ενέταξε στους σκοπούς της Συμφωνικής Ορχήστρας την ανάδειξη νέων σολίστ μέσα από τον κύκλο "Νέοι σολίστ κλασσικής μουσικής".
Στο πλαίσιο αυτό, δίνεται η δυνατότητα σε μουσικούς που ξεκινούν την καλλιτεχνική τους σταδιοδρομία να κάνουν τα πρώτα τους βήματα στο χώρο των συναυλιακών δραστηριοτήτων μέσα σε ένα ιδανικό γι' αυτούς περιβάλλον που διακρίνεται από τις υψηλού επιπέδου αξιώσεις της ορχήστρας και τον επαγγελματισμό της λειτουργίας της.
Album Signing Event & Live
ΣΑΒΒΑΤΟ 19 ΙΟΥΝΙΟΥ Ώρα Έναρξης 16:00
Η Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής σας φέρνει ακόμα πιο κοντά στους αγαπημένους σας καλλιτέχνες. Το Σάββατο 19 Ιουνίου, ημέρα που η 11η κατά σειρά διοργάνωση της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής σηκώνει αυλαία σε 22 πόλεις σε όλη την Ελλάδα, οι Αθηναίοι μουσικόφιλοι θα έχουν την ευκαιρία για ένα διαφορετικό τετ-α-τετ με μια σειρά από πολύ αγαπητά ονόματα της νέας ελληνικής σκηνής.
Στην σκηνή του MetropolisLiveStage στο κέντρο της Αθήνας (Πανεπιστημίου 54 & Εμμανουήλ Μπενάκη) οι SkaBangies, οι Dustbowl, η Ελεάννα Ζεγκίνογλου και η Εύα Λουκάτου θα τραγουδήσουν εντελώς δωρεάν και θα υπογράψουν δίσκους για το κοινό τους. Όλα αυτά πριν από τις «επίσημες» εμφανίσεις τους στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής για να τους απολαύσετε από πιο κοντά και πιο ... δροσερά.
Η σειρά των εμφανίσεών τους έχει ως εξής:
16.00 Ελεάννα Ζεγκίνογλου Με κλασική ροκ παιδεία και επί χρόνια στενή συνεργάτιδα του Βασίλη Παπακωνσταντίνου, η Ελεάννα Ζεγκίνογλου κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2010 το πρώτο της προσωπικό δισκογραφικό πόνημα σε επιμέλεια Γιώργου Ανδρέου και τίτλο «Ένα ταξίδι που δεν έκανες ποτέ»
16.30 Εύα Λουκάτου Στην πρώτη τηςδισκογραφική δουλειάμε τίτλο «Έτσι θα γίνει», που κυκλοφόρησε το 2009, συνδυάζει αριστουργηματικά τις μουσικές φόρμες του tango, των βαλκανίων και της Μεσογείου με την χορευτική δύναμη του σήμερα. Το ίδιο υπόσχεται να κάνει και στην liveεμφάνιση της στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής.
17.00 Dustbowl Η κλασική αμερικάνικη μουσική παράδοση συναντά την σύγχρονη σκοτεινή Americana. Ακόμα μια εκρηκτική εμφάνιση προμηνύεται των πάντα δραστήριων Dustbowl, των οποίων η πρόσφατη δισκογραφική δουλειά “Goin’ Down” περιλαμβάνει εκλεκτές συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι AlexK (TheLastDrive / TheEarthbound) και PhilShoenfelt (SouthernCross / FatalShore)
17.30 Ska Bangies Κατ’εξακολούθηση ήρωες του Schoolwave (όπου για 4 συνεχόμενες χρονιές προκάλεσαν μαζικά sing-alongs) οι SkaBangiesδεν είναι ένα ακόμα “rock” νεανικό συγκρότημα. Στο ντεμπούτο τους “Γύρω Γύρω Όλοι” παίζουν κεφάτη reggae/ska με επίδειξη μουσικών γνώσεων που εκπλήσσει για το νεαρό της ηλικίας τους και ακαταμάχητα μεταδοτική ενέργεια. Χάλκινα πνευστά, ska κιθάρες και το φάντασμα του Bob Marley να χορεύει με τις κεφάτες, πανηγυρικές μελωδίες τους.
